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 exhibitions 

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His Delirium, My Delusions
Huang Yao-Hsin Solo Exhibition
他的譫.我的妄】黃耀鋅 創作個展

2023/10/24- 2024/01/21

藝術家介紹
#黃耀鋅 畢業於大葉大學造藝系繪畫組,從小開始就展現對藝術、繪畫的熱愛。而童年時期父親教他畫的第一個骷髏頭海盜標誌,在他腦海中刻下了父親對他深遠的影響。成長過程中,黃耀鋅和許多青少年一樣熱愛卡通漫畫和特立獨行的街頭文化,而後受到超現實主義陶染,用色、題材及畫面充滿張力與超現實的詭譎氣氛。

 

展覽簡述
「他的譫・我的妄」作品中的世界就像是一個無盡之境,一個無法看到終點的世界,源自於病人與照顧者之間,各種問題糾結與衝突的無限循環,像個深淵般深深影響著彼此的生活。此次作品內容多是來自藝術家苦難的經歷,可能是幻覺、可能是逃避也可能是內心的自己,黃耀鋅希望藉由這次的展覽,將這幾年累積的心境以幽默及樂觀轉化成另一種更有力量的宣洩。藝術家專訪 ➥ https://reurl.cc/9RDY4O

 

展覽資訊
黃耀鋅 創作個展【他的譫.我的妄】
Huang Yao-Hsin Solo Exhibition:His Delirium, My Delusions
展期:2023.10.24 (二) – 2024.1.21 (日)
開幕:2023.10.28 (六) 下午14:00
地點:KCCA 臺北承德館
地址:臺北市大同區承德路三段131號2F
主辦單位:金車文教基金會 / 金車文藝中心KCCA

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Solo exhibition:
Before the apocalypse
末日之前

2021/04/02- 2021/04/28

在各個不同時期的創作裡,想像力的轉化一直是創作時最大的視覺呈現,而生活中各種的經驗,無論視覺、聽覺、閱讀,甚至是各種事件的體驗與反思,都可能成為創作中的靈感來源,並在經由大腦的咀嚼、消化、融合過後,創作出不同時期的作品。

 

因為不同時期所關注的方向,讓媒材及表現形式上經常會依創作的方向而變動,但近幾年創作內容與方向最大的影響,則是在創作(破百)系列時,經由長時間觀察、閱讀、思考所產生的心得式的圖像創作,讓我逐漸的了解並開始認同這些在主流媒體及一般社會大眾之中,少數會去關注的各項重要議題,也因長期的閱讀以及閱報所做的心得圖像創作,創造出許多自己的圖像符號,也累積了許多的紙本作品。

 

末日系列創作起源:
一個世界盛傳的毀滅日,原預定在2012.12.21降臨,然而,至今地球依然繼續轉動,人們依舊正常過著生活。或許在渡過災難後做件平常會做的事,反而是一件最幸福的事,因此理髮(剪頭毛)這件日常的事情,就讓我當下畫下了這樣的心境,而在看似平凡的畫面,蠕動的蛇髮卻是破壞和平的事實,就像是期待末日發生的異常心態,安逸於平凡生活卻又在心底妄想著異常的發生,因此這些妄想,就開始實現在我對末日平凡渡過之後,或許不那麼平靜的未來奇想之中。

 

在2012年,決定離開職場邁向全職創作的時間點,也是末日預言在世界各地盛行且產生許多騷動的時刻,各種不安的社會狀態及現象,加上自己即將踏上全職創作的擔心與不確定感,讓我開始妄想著末日來臨的真實性,像是期待末日發生的異常心態,本應安逸於平凡生活卻又在心底妄想著異常的發生,因此這些妄想,就開始呈現在自己對末日平凡的渡過,但又是或許不那麼平靜安穩的真實未來中,開始了這一系列的創作。雖然未來會發生的事誰都無法預料,而對於未來我們當然有無限想像的權利,但我個人認為,或許未來的軌跡似乎有跡可循,看著過往歷史的演進與現實世界的景象,這種對現行世界及未來的”想像”,或許可能成為一個真實的”預言”,也可能會成為下一個令人恐慌的末日預言。而這些對於未來憶測與現實描述所創作出來的圖像,也成了我自己對未來的預言景象,傳達了我對當下現狀所延續的假想。

 

這幾年的創作形式中,在設計領域得到的經驗也影響了末日系列創作所呈現的風格及形式,尤其是此系列最主要的黃框,定位了此系列視覺感極強的印象,運用繪畫媒材的差異與黃框營造出的空間假象,希望表現出黃框對主題思想的框架性、腦內妄想的具象化、以及無法與現實合拍的衝突感,並試著結合複雜且重複的背景圖像,來述說著主題隱喻或待解的種種意涵。

 

末日三部曲
以倒述的方式來創作此系列,從以為度過危機的末日之後,漸漸發覺某些危機蠢蠢欲動的進行曲,到開始發現危機在眼前並可能自省,或陷入混亂的末日之前,一切終究回到了得去面對的現實。

 

「末日.之後」
2012的末日預言讓人們多少充滿了些許不安,而在末日之後,地球依然繼續轉動,預言並無實現,但末日之後,地球所產生的變化依然持續著,或許有更多異想不到的結果,會在末日之後真實上演。而末日.之後系列探討的正是這些依然藏在平凡日常中的種種現象。

 

「末日.進行曲」
進行曲,是一種具有強烈的音樂節奏的音樂形式。最初是為軍隊的戰鬥生活所創,用以鼓舞軍隊的士氣,後來也被人們用來表達集體的力量和共同的決心。通常由軍樂隊所演奏。
在2012年末日預言安然度過之後,末日時鐘卻向子夜撥快了3分鐘,代表著人類不但沒脫離末日危機,反而更接近了末日的來臨。而後在一片看似平和的世界之中,似乎有某種不安的節奏,在世界各地悄悄地響起,冰山的融解,不斷發生的森林大火,糧食危機與動物的滅絕,人類世界的鬥爭與各種精神狀態的異狀,這些由人類隨著時間與慾望所造成的強烈節奏,都編入了末日來臨前的「進行曲」之中。

 

「末日.之前」
「末日之前」是此三部曲的最後一個系列,藉由描繪對末日來臨之前的種種不安所產生的「異感」,來思考自己所面臨的環境現實,以及這些不安感所帶來的反思,是危機感感受最深的時刻。人類所造成的全球氣候變遷加速劇烈,也造成糧食與資源的危機,間接的加速各國的爭奪與磨擦,也導致了軍備的競賽與世界局勢的不穩定,網路普及後大量的資訊所造成的各種問題及現象,也深深影響著人類與社會甚至國家的層層關係。漸漸的,我們深切的在日常生活、天候劇變、糧食欠缺與物種滅亡危機、國家對立與人民種族之間的總總衝突等,都逐漸產生了對未來的危機意識,而在黑暗降臨之前,對光明的極度仰賴與需求,讓末日這個詞彙,變成既現實又無法面對的可能。

 

末日之前-魂視
  一種以能量成形的視覺反應,就像一種靈魂的感應形式,也像是用心靈的視角觀察,是察覺惡的黑化延伸,也遇見善的光明觸角。就像是一種類似熱感應般的視線與成像,來觀察這個不同角度的世界,面對末日,因危機感而黑化扭曲的怪異的身軀,體內變異形成的黑影與竄出的光明觸角,互相的拉扯與對抗,相互牽制與壓制的抗衡, 發現某些不正常的前奏或前兆形成了對於”異感”的視覺成像,去發掘與觀察希望與可能性的殘存與產生。

http://www.helios2014.com/page.php?menu_id=17&pd_class_id=98&pd_id=483&root=0&mod=default&fbclid=IwAR2UD84ngt_v2oqSeHJEsy8xXc4UFg5IzmuXNCEvjj-9hhXM19xlond6b_A

 

主辦單位:日帝藝術 Helios Gallery

開幕座談:2021年04月17日(六)15:00
展覽日期:2021年04月02日(五) 至 04月28日(三)
展覽地點:台北市11262北投區承德路七段286號3樓 ( 立農公園停車場 ) T +886 -2 2820 1558 

開放時間:週二 - 周六 12 : 30 - 18 : 30 ( 週日.週一休館 )

Before the World Ends.Bad feeling.Huang Yao Hsin
Figures & Hands.Cheng Nung Hsuan
Invisible Knots.Huang Shun Ting
Triple exhibition
末日之前.異感.黃耀鋅|人與手.鄭農軒|看不見的結.黃舜廷

2020/02/04- 2020/02/29

黃耀鋅

在2012年末日預言安然度過之後,末日時鐘卻向子夜撥快了3分鐘,代表著人類不但沒有脫離末日危機,反而更接近了末日的來臨。人類所造成的全球氣候變遷加速劇烈,也造成糧食與資源的危機,間接的加速各國的爭奪與磨擦,也導致了軍備的競賽與世界局勢的不穩定,網路普及後大量的資訊所造成的各種問題及現象,也深深影響著人類與社會甚至國家的層層關係。
「末日之前」是此三部曲的最後一個系列,藉由描繪對末日來臨之前的種種不安所產生的「異感」,來思考自己所面臨的環境現實,以及這些不安感所帶來的反思。
 

鄭農軒

我選了幾張近年(2018-2019)畫的有一些人、一些手,大都是系列作品初期,帶有實驗與嘗試的作品展出。這些小創作有時候很難去跟中大型的作品互動,單獨而論又嫌力量不足。我想,在新的一年,是個不錯的時機把這些細瑣的冰山一角集合起來,拼成個版圖,回望過去兩年間的創作流動。
 

黃舜廷

如果繪畫是作為一種圖像性或象徵性的再現來呈現標記,相對於文字,繪畫似乎更能夠與其所代表的事物緊密結合。一條線頭尾相連,標記出「形狀」的範圍,封閉的範圍則產生「輪廓」,「輪廓」則化為有型的標記,而這些標記便接合著所見之物以及對事物的想像。
在畫面中藉由可見與不可見的空白,呈現出如同經過裁切一般的輪廓;在此,作品以虛實留白的繪畫方式,描繪著符號的輪廓,而在看似消失的意義邊界中,是否才得以反應出屬於那不斷消解與反覆定義的文化自身。

http://www.helios2014.com/page.php?menu_id=17&pd_class_id=91&pd_id=369&root=0&mod=default​

主辦單位:日帝藝術 Helios Gallery

開幕茶會:2020年02月08日(六)15:00

展覽日期:2020年02月04日(二)至2020年02月29日(六)

展覽地點:台北市11262北投區承德路七段286號3樓 ( 立農公園停車場 ) T +886 -2 2820 1558

營業時間:週二 - 周六 12 : 30 - 18 : 30 ( 週日.週一休館 )

Deliberate Appropriation 
HUANG YAO HSIN | HUANG SHUN TING
Double exhibition
刻意拼 黃耀鋅│黃舜廷雙個展

2018/06/05- 2018/06/30

刻意拼裝 
Deliberate Appropriation

黃耀鋅 | 黃舜廷 雙個展 
HUANG YAO HSIN | HUANG SHUN TING Double exhibition
6 .05 ▼ 6 .30
Opening 6 .09 (Sat.) 15:00

藝術生產作為一種表達的行為,也是一個編碼的過程。藝術家透過自身感知體察世界的樣貌,同時不斷地對於週遭的環境進行觀察與取樣,最後經由刻意的安排,拼湊出其腦中對於世界的理解與想像。

本次展覽由兩位藝術家黃舜廷和黃耀鋅聯合展出,雖然作品的材質與技法截然不同,卻在構成的方式上存在著不少類似的特質,此次的展覽命題,便是明確地點出二者相似的創作方法與生產動機。在此,「刻意拼裝」所要陳述的不僅是連結創作者彼此間的關聯性,同時也是凸顯藝術家面對當下社會,所展現出的態度及反應,最後再藉由不同的經驗過程,描繪出各自對於真實世界的認知與體會。

https://www.facebook.com/events/138781053654708/​

主辦單位:日帝藝術 Helios Gallery

展覽地點:10483中山區錦州街241巷9號

展覽日期:2018年06月05日(二)至2018年06月30日(六)

營業時間:13:00-19:00(週一休館)

開幕茶會:2018.06.09(六)15:00

Solo exhibition:
Doomsday Exploration
末日探勘-黃耀鋅個展

2017/12/22 - 2018/01/21

未來的軌跡似乎有跡可循,看著過往歷史的演進與現實世界的景象,隨著世界局勢的動盪以及地球氣候的極端化,各種跡象讓「未來的想像可能成為一個真實的預言」,這些對於未來臆測所創作的荒謬圖像,成了傳達當下現狀所延續的未來假想。

黃耀鋅從2012年開始創作這系列作品,隨著末日預言在世界各地所產生的騷動,加上自身對未來生活的不安定感,他以文化探勘的角度,描繪末日症候群的集體心理表徵,一種不一定會發生的妄想,令人感到恐慌進而產生投機、激進、焦躁、狂飆又或者苟且、消極、虛無等種種矛盾又複雜的異常心態,成為他研究末日文化現象的趨力。

在圖像表現上,黃耀鋅透過鮮明的黃色框線聚焦視點,象徵主題思想的框架性、腦內妄想的具象化、以及無法與現實合拍的衝突感,在複雜的背景上,述說著主題隱喻或待解的種種意涵。

本次展覽帶來了黃耀鋅的全新力作,還有與LANCELOT 蘭斯洛精品皮鞋合作的藝術鞋款,歡迎大家蒞臨開幕,在歲末一起欣賞黃耀鋅對末日文化的探勘成果。

https://www.facebook.com/events/1448786188552318/

 

主辦單位:台灣藝術股份有限公司
展覽地點:台灣 高雄市 苓雅區 中山二路483號 
展覽日期:2017年12月22日(五)至2018年01月21日(日)
營業時間:10:00-20:00(六、日12:00-20:00,週一休館)
開幕茶會:2017.12.23(六)14:30

Dual exhibition:
Doomsday. Imagination
末日.想像

2017/01/07- 2017/02/22

從「末日妄想」中建構「真實未來」--黃耀鋅

    2012年, 我決定離開職場投入專業創作, 這一年,繪聲繪影的「末日預言」在世界各地引起了連鎖的騷動和普世的不安,加上我自己對踏上全職創作之路的未來,內心也同樣地充滿不確定感,於是我開始臆想著「末日」來臨的真實性,抱著一種期待末日發生的異常心態--既安逸於平凡日常的生活,卻又在心底妄想著一些「異常」的發生;於是,在我平凡渡過2012年的每一個「末日」之同時,這些妄想也開始在我的「末日系列」創作中被轉化實現成不那麼平靜的另一種「真實未來」了!

    雖然未來會發生的事誰都無法預料,但每個人其實都擁有無限想像的權利;我認為,未來似乎是有跡可循的--看著過往歷史的演進與現實世界的景象,我們對未來的各種”想像”,也許有可能成為一個個真實的”預言”,有些也可能會被解讀為下一個令人恐慌的「末日預言」,但卻又不確定是否會發生。而這些基於臆想未來而創作出來的荒謬圖像,也可視為我預言和預視未來的景象,它們傳達了我從當下各種現狀延伸而出的未來假想。

    我以前所從事的設計工作經驗,的確也影響了末日系列創作所呈現的風格及形式,例如在各幅畫作中不斷出現的一些幾何硬邊黃框,除了用意於畫面視覺感的強化,也希望透過繪畫媒材的差異與黃框營造出的空間假象,象徵寫照各種社會與文化框構對於個人主體思維的有形制約和無形束縛。

   「末日預言」系列,出發點是藝術創作者個人腦內妄想的具象化,但也某種程度地反映了當代生活情境中,許多個體無法與現實合拍的衝突感,並試著結合脈絡分歧複雜的背景圖像,來鋪陳一些隱喻性的人文議題,以及可供觀者主動閱讀、自由詮釋的藝術意涵。

 

展覽名稱│ 末日 想像-黃耀鋅&鍾和憲雙個展

展期│ 2017/01/07(Sat.) – 2017/02/03(Fri.)             

開幕茶會│ 2017/01/07(Sat.) 14:30PM 好思當代・台北

展覽地點│ 好思當代‧台北 (台北市中正區重慶南路一段113號3樓) 

Joint exhibition:
2016高雄漾藝術博覽會

2016/06/24- 2016/06/26

「高雄漾藝術博覽會」是一場打破展覽及博覽會藩籬的活動,以藝術家為單位的小型個展,串連成大型聯展,而這同樣也是一場快閃型的藝術博覽會,但不同於其他藝術博覽會的型態,這不是以畫廊為單位的博覽會型態,而是以未有畫廊經紀約之年輕藝術家為參展對象,跳脫參展限制及門檻,提供藝術家更多更自由的平台展現屬於自己藝術「漾」貌! 

高雄市政府文化局設立之「高雄獎」旨在發掘獎勵年輕有潛力的藝術創作者,並同時自2013年開始辦理以畫廊為參展單位的「高雄藝術博覽會」,企圖重新建立高雄的藝術交易市場,在扶植培育年輕藝術創作者之外,也須要提供他們更多元的展售平台,因此,在高雄藝術博覽會之外另行舉辦「高雄漾藝術博覽會」,以更自由開放的型態提供年輕藝術家展現自己的舞台,進一步落實南部藝術產業的發展。

http://yak.tw/

 

主辦單位:高雄市政府文化局
展覽地點:駁二藝術特區蓬萊B3+B4倉庫、駁二文創夥伴空間
展覽時間:105年 6月24日至6月26日10:00~20:00(6/26開放至19:00)

Joint exhibition:
Formasa Art SHow

2016/05/14- 2016/05/15

|Classic and Focus|
section invites distinguished galleries around the globe to present diverse aspects of modern and contemporary art that are also immersed in the quintessential classical art. 
|Up and Coming|
section focuses on artists under 40 years old who explore future trends by performing artistic experiments of high potential. 
|Limited and Unlimited|
section reinvestigates photographs, prints, sculpture, and videos. It explores unlimited possibilities from art works with limited editions, and opens up a new trend in art collection!

 

http://www.formosa-art-show.com/

 

Saturday, May 14, 2016, 11am to 7pm
Sunday, May 15, 2016, 11am to 6pm

 

Host   |   Formosa Art Show Executive Committee

Advisor   |  Ministry of Culture in Taiwan & Department of Cultural Affairs, Taipei City Government

Co-organize   |   Humble House Taipei

Solo Exhibition:
Different Periods

2014/10/18 - 2014/11/15

2014.10.18 | 15.00 PM Opening Party

 

2014.10.18~2014.11.15

Time: Tue~Sat | 14:30-19:30

Place: E.D.LEE GALLERY

       1F., No.11, Sec. 1, Jinshan S. Rd.,

       Jhongjheng Dist., Taipei City 100,

       Taiwan

 

Link to details

Post-individual Artists joint exhibition:
「±30°」正負三十度

2013/12/23- 2014/01/18


Post-individual Artists is a virtual team composed by three different creative background artists. The spitis of this team is to look for new prospectives based tradition; as the exhibition 「±30°」 shows thier ambition of works. 

 

Time: Tue~Fri 11:00-19:00; Sat 13:30-21:00

Place:FreeS Art Space,B1, No. 82, Sec. 3, Xinson N. Rd., Taipei city

Opening date: 2013.12.21(Sat) 19:00

Joint exhibition:
Transition

2013/09/14- 2013/10/13

Fushin Joint Exhibition:
Living lively 15 years later 活生生十五年

2013/10/19- 2014/11/17


The commercial is as left!

 

Time: Fri~Sun 14:00-20:00; Thu Appointment

Place:789 Chicken Farm

Opening date: 2013.10.19(Sat) 15:00~18:00


The commercial is as right!

 

Welcome to the opening of "Transition"˜

Place: A8 cafe.

 

https://www.facebook.com/pages/A8-Cafe/310092842359876

 

Time: Daily 13:00-21:00 PM

 

We all have an artist in our heart

Freely creating valuable futures.

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